
О фильме
Аннотация
Древний артефакт из заброшенной церкви открывает художнику Роберту Пикману видения запредельного ужаса, погружая его в пучину одержимости.
Обзор фильма «Муза Пикмана» (2010 год)
Поиск достойной экранизации какой-нибудь жуткой истории Г. Ф. Лавкрафта - дело непростое, и перенос его рассказов на экран обычно заканчивается провалом. Попытки есть постоянно, некоторым даже удалось войти в золотые залы статуса "культового кино" (как “Реаниматор” или “Извне”), но большинство экранизаций получаются проходными, о которых после релиза больше никто не вспомнит.

Сценарист и режиссер Роберт Каппеллетто не остался в стороне и сделал свою попытку в 2009 году (согласно IMDb, "Муза Пикмана" – его первый и на данный момент единственный полнометражный фильм). Используя фрагменты рассказов Лавкрафта "Модель Пикмана" (1926) и "Обитающий во мраке" (1936), он создал неплохую смесь: заброшенная церковь и зловещий культ из "Обитающего", а художник, картины и имя главного героя из "Модели Пикмана". Такой подход позволил создать нечто относительно новое, хоть и пришлось пожертвовать многими интересными элементами каждого рассказа, чтобы сохранить связность и не раздуть хронометраж (что определенно было критично для имевшегося мизерного бюджета).

"Муза Пикмана" рассказывает историю художника Роберта Пикмана (Баррет Вальц), который стал одержим старой заброшенной церковью, видневшейся из окна его убогой квартиры. При этом одержимость сопровождается всплеском продуктивности в его творчестве, а после того, как он обнаруживает в церкви странный и непостижимо древний артефакт, все стало граничить с нездоровой манией живописи, причем весьма своеобразной – от одного взгляда на которую обычных людей бросает в ужас и истерику.

Его друг и психиатр, доктор Амброуз Декстер (Морис МакНиколас), замечает тревожное сходство между новыми картинами Пикмана и работами ранее находившегося под наблюдением Гуди Хайнса (Том Лодевик) – художника и по совместительству серийного маньяка-убийцы. Решив помочь другу, доктор Декстер начинает расследование, связанное с церковью и всеми ужасными событиями, которые, кажется, с ней связаны.
Каппеллетто действительно сумел собрать достойную историю, и чувствуется, что он искренний поклонник Лавкрафта, с душой подошедший как к сценарию, так и подбору актеров. К примеру, Баррет Вальц вполне неплохо справляется с ролью Роберта Пикмана – взять, к примеру, очень достойно отыгранную реакцию, когда он впервые увидел картину, написанную в трансе. Также в фильме есть отличный кадр (и в целом интересная идея), где старая церковь изображена... на полу квартиры Пикмана: она выложена из таблеток, всех психиатрических препаратов, которые художник должен был принимать, но бросил. Одним словом, несмотря на удивительно низкий (почти отсутствующий) бюджет, в фильме есть свои яркие моменты и весьма удачные решения, которые делают фильм более чем достойным просмотра.

И все же стоит упомянуть и про “ложку дегтя”. К сожалению, "Муза Пикмана" порой превращается в довольно медленное и нудное зрелище. Есть предел тому, как долго можно сидеть и смотреть на человека, который сидит и смотрит на пустой холст, и он явно тут превышен (да еще и с не очень хорошим качеством звука в фильме: временами кажется, что актеры говорят “из ведра”). И даже будучи отчаянным поклонником Лавкрафта, даже с данью уважения к старанию режиссера сделать достойную экранизацию, и с учетом всех положительных моментов у фильма, недостатками все же перевешивают.

Рекомендуем ли мы к просмотру? Немного скрипя душой, но все же – да, как минимум просто потому, что прямых экранизаций Лавкрафта очень мало, плюс ради нескольких удачных моментов и общей атмосферы. В целом, затянутость можно воспринимать как часть безумия и дискомфорта, которые должны появляться при контакте с непостижимой, вязкой, чугунной безысходностью вселенной, наполненной силами Древних.
