О фильме
Аннотация
Майк, выписавшись из психиатрической больницы, встречается с Реджи и обнаруживает, что его сны (события первого фильма) были реальностью. Вместе они отправляются на поиски злого Высокого человека, чтобы остановить его мрачные деяния.
Обзор фильма «Фантазм 2» (1988 год)
В жанровом кино восьмидесятых годов действовало негласное правило: если авторский хоррор внезапно выстрелил в прокате, то в сиквеле режиссеру выделяют бюджет, требуют выкрутить динамику на максимум и сделать кино понятнее массовому зрителю. Подобным путем ранее уверенно прошел режиссер Джеймс Кэмерон с сиквелом «Чужие», а Сэм Рэйми превратил камерный лесной кошмар фильма «Зловещие мертвецы» в разухабистый кровавый аттракцион второй части этой ленты. Режиссер Дон Коскарелли, спустя десять лет после выхода первой части картины, оказался в аналогичном положении жесткого студийного прессинга.
Оригинальный фильм «Фантазм» 1979 года оставался странным фильмом, который по духу стоял ближе к авторским экспериментам Дэвида Линча, чем к буму коммерческих слэшеров. Вышедший в конце восьмидесятых «Фантазм 2» стал картиной совершенно другого типа: громкой, глянцевой, изобретательной в деталях, но местами спотыкающейся о продюсерские требования.
Сделка с корпоративным дьяволом Universal
За те годы, пока Коскарелли размышлял над продолжением сюжета с финалом в зыбком лимбе, киноиндустрия бесповоротно изменилась. Президент студии Universal Том Поллок искренне любил хорроры, поддержав, например, позднее сиквелы «Детских игр». Глава студии выделил режиссеру бюджет от киностудии, десятикратно превышающий затраты на съемки первой ленты. Одновременно с финансированием на съемочную площадку студии пришли кураторы киностудии со своими инструкциями.
Продюсеры Universal требовали кассовый ответ фантастическим блокбастерам уровня «Терминатора», «Хищника» и третьего «Кошмара на улице Вязов». От постановщика потребовали вырезать запутанные ретроспективные сцены, стремясь свести к минимуму сновидческий сумбур и выстроить динамичное линейное повествование. Боссы кинокомпании поставили жесткое условие: из прежнего актерского ансамбля разрешено утвердить лишь одного исполнителя. Коскарелли отстоял кандидатуру харизматичного Реджи Баннистера, тогда как повзрослевшего протагониста Майка пришлось срочно заменять новым актером. Вместо Майкла Болдуина, яростно критиковавшего проект в прессе, роль передали Джеймсу Ле Гро, обошедшему на пробах молодого Брэда Питта.
В театральном прокате сиквел столкнулся с жесткой конкуренцией, выйдя одновременно с блокбастерами «Крепкий орешек», «Кто подставил кролика Роджера» и «Поездка в Америку». Массовая публика настороженно встретила необычный жанровый гибрид, а преданные поклонники первой ленты сетовали на частичную утрату медитативной атмосферы. Если отбросить излишний снобизм, сиквел Коскарелли уверенно выполняет поставленные задачи по законам зрелищного остросюжетного кино.
Дорожное противостояние охотников за потусторонней нечистью
Сюжет стартует сразу с завершения оригинальной ленты: лысеющий мороженщик Реджи спасает Майка из лап Высокого человека ценой подрыва загородного дома. Спустя семь лет повзрослевший Майк содержится в закрытой психиатрической клинике округа. Чтобы оказаться на свободе, герою приходится изображать послушного пациента, убеждая врачебную комиссию в призрачности летающих металлических сфер и бродячих мертвецов.
Психологическая маскировка под мнимую нормальность образует выразительный смысловой слой картины, ведь персонажи вынуждены тщательно скрывать шокирующую правду ради элементарного выживания в обществе. Реджи долго пытается вычеркнуть пережитый кошмар из памяти, призывая соратника вернуться к привычной жизни обывателя. Хрупкое равновесие мгновенно рушится, когда вездесущий Высокий человек хладнокровно уничтожает семью бывшего мороженщика при очередном вторжении. Если первая лента исследовала оцепенение и шок внезапной утраты, то продолжение делает ставку на концентрированную мужскую ярость и праведное возмездие.
Повествование сбрасывает оковы неспешной авторской атмосферы первой части, стремительно превращаясь в яростный дорожный боевик двух вооруженных до зубов напарников. В начале поисков напарники грабят строительные склады и оружейные лавки. Эпизод сборов вызывает искренний восторг: герои запасаются бензопилами, собирают самодельный огнемет, прихватывают защитную сварочную маску и конструируют легендарный четырехствольный дробовик сокрушительной убойной силы.
Оседлав черную Plymouth Hemi Cuda с мощным мотором, решительные напарники упорно колесят по тихоокеанскому побережью США, находя разграбленные фамильные склепы, опустевшие придорожные кладбища и зловеще заброшенные города-призраки. Два парня, спаянных крепким фронтовым братством, мчатся сквозь ночь на маслкаре с багажником самодельного арсенала против потусторонней нечисти. Подобная картина безошибочно вызывает ощущение дежавю: создатель сериала «Сверхъестественное» Эрик Крипке явно заимствовал здешнюю формулу, разве что бодрого рока на радиоприемнике Реджи не хватает.
Высокий темп практически исключает бытовые диалоги и неторопливые паузы, делая преследование монстра прямолинейным и динамичным. Единственными смысловыми остановками служат кладбищенские ритуалы, поставленные съемочной группой с мрачной барочной эстетикой. В сюжет вводится юная Лиз в исполнении Полы Ирвин, телепатически связанная с Майком и Высоким человеком. Ее пугающие видения пронизаны искаженной религиозной символикой: кресты предвещают беду, а после католической службы у девушки кровоточат ладони. Ментальный контакт персонажей показан чисто функционально. Связь служит маяком ради встречи героев в кульминации.
Главной актерской удачей картины становится раскрепощенный Реджи Баннистер, чей персонаж превращается в сердце и душу разрастающейся хоррор-вселенной. Образ мороженщика удачно объединяет черты самоотверженного воина и незадачливого ловеласа, неизменно попадающего в нелепые любовные переплеты посреди смертельной опасности. Этот мотив приводит к гротескному эпизоду с обольстительной попутчицей Алхимией в исполнении Саманты Филлипс, скрывающей за модельной внешностью смертоносную ловушку Высокого человека.
Космический лавкрафтовский ужас во второй части
На первый взгляд обилие оружия и приключенческого задора сближает картину с легковесными молодежными фильмами эпохи, однако налет боевика мгновенно рассеивается, когда действие вплотную касается мрачных глубин лавкрафтовской мифологии.
Мифология зловещей вселенной расширяется пугающими намеками, сохраняя потустороннюю тайну происхождения захватчиков без прямолинейных псевдонаучных трактовок. Невозмутимый Высокий человек в каноническом исполнении Ангуса Скримма предстает леденящим кровь воплощением первородного хаоса. Зловещий силуэт в похоронном сюртуке отсылает к образу лавкрафтовского Ньярлатхотепа, бродящего среди смертных ради методичного осквернения человеческой цивилизации. Связь с мрачной прозой писателя из Провиденса отчетливо видна в центральных темах картины:
1. Некромантия и осквернение плоти
Подобно сюжету «Герберта Уэста — реаниматора», морг и кладбище превращаются в центр зловещих экспериментов. Высокий человек похищает покойников, сжимает тела, удаляет кровь и закачивает желтую кислотную жижу, создавая уродливых карликов-рабов. Сиквел позволяет детально разглядеть их облик: в эпизоде с изуродованной бабушкой Лиз появляется известный актер-карлик Фил Фондакаро. Ряды приспешников пополняют подручные-гробовщики в тяжелых резиновых противогазах.
2. Искаженная геометрия иных измерений
В запертом зале мавзолея между двумя серебряными колоннами открываются врата на выжженную красную планету с сокрушительной гравитацией, где трудятся порабощенные души. Летающие сферы выступают как смертоносным оружием, так и ключами к порталу (их лезвия точно входят в замочные пазы), отсылая к произведения «Извне» и «Сны в ведьмином доме», где геометрия смыкается с потусторонним миром.
Практические и визуальные эффекты
Когда действующие лица проникают в гигантский мраморный мавзолей, постановка достигает визуального апогея и предельного постановочного накала. Увеличенное финансирование заметно в операторской палитре с живописными снопами света сквозь витражи и мастерстве практических спецэффектов.
Созданием сложнейшего грима занималась команда мастеров KNB EFX Грега Никотеро, только что завершившего работу над фильмами «День мертвецов» и «Зловещие мертвецы 2», в союзе с Марком Шостромом. Коскарелли виртуозно использует скоростные пролеты субъективной камеры по коридорам морга, отдавая режиссерскую дань уважения Сэму Рэйми.
Главными звездами кровавого действия остаются летающие сферы. Теперь арсенал включает три снаряда с визуальной цветовой дифференциацией: к двум классическим серебряным шарам добавилась массивная золотая сфера, напоминающая универсальный боевой комплекс. Оснащенный лазерным прицелом, выдвижной дисковой пилой и вращающимся буром, золотой шар выдает предельно жестокую сцену: механизм стремительно вгрызается в тело гробовщика, просверливает плоть насквозь, прижимает противника к мраморной стене и намертво застревает в раскрытом рту. Зрительскую кульминацию довершают яростная дуэль на бензопилах и уничтожение зомби-санитаров в раскаленной печи крематория.
Рядом с визуальным размахом легкое разочарование вызывает электронный саундтрек. Гипнотический психоделический ритм семидесятых уступил место типовым синтезаторным партиям восьмидесятых годов. Впрочем, бессмертная заглавная тема картины Фреда Майроу и Малкольма Сигрейва сохранена, гордо и тревожно звуча на финальных титрах.
Заключение
Второй «Фантазм» служит примером продолжения, которое заметно меняет интонацию оригинала: теряя тонкую сюрреалистическую магию, картина предлагает увлекательный экшен. Влияние продюсеров ощущается в стремлении сделать фабулу прямолинейнее, хотя сценарию местами недостает драматической глубины. Однако пока в кадре со свистом рассекают воздух смертоносные сферы, Реджи перезаряжает четырехствольный дробовик, а Ангус Скримм поднимает бровь, оторваться от просмотра решительно невозможно. Перед нами яркий памятник эпохи видеопроката и финальный масштабный фильм франшизы, после которого авторская серия навсегда перешла в независимое низкобюджетное русло.
